山水畫 在元青花、釉里紅中，山水畫開始顯露頭角。明代民窯青花，山水裝飾已矗立于陶瓷藝術(shù)之林。山川鄉(xiāng)氣、樓臺(tái)亭閣、田園風(fēng)光、庭園小景均饒有情趣，且筆勢(shì)灑脫，意境深遠(yuǎn)。清雍正、乾隆以來(lái)，多仿宋、元、明、清諸名家繪畫筆意。御窯制作大多工整精細(xì)，而民窯產(chǎn)品則有明顯的裝飾性和質(zhì)樸的民間風(fēng)格。在畫風(fēng)上，康熙青花、五彩山水畫中的山石，山石呈劈開的片狀，系南宋畫院派的風(fēng)格，而雍正時(shí)期，則逐漸改用“披麻皴”，這是繪畫界追隨元代四王畫派對(duì)制瓷工藝的影響。乾隆時(shí)期山水畫的題材大量減少，而常以西湖十景及私人園缽之類，用寫實(shí)的手法畫在瓷器上。