明清時期，德化窯燒造的白瓷佛像，歷來為收藏界所看重。特別是明萬歷年間瓷塑大師何朝宗所制白瓷佛像，更是享譽世界，為世界各地的博物館所爭相收藏。那怕明知是晚清和民國初的仿品，也在所不惜。據(jù)說，何氏當(dāng)年所制佛像也就200件左右，而歐美各國博物館、藝術(shù)館及私人所收藏形神逼真的瓷雕佛像已逾2000余件�，F(xiàn)下市場上出售的德化窯瓷塑佛像不少，不少在佛像背部還蓋有“何朝宗”字樣的印鑒，但這些，絕大多數(shù)是仿品。如何去鑒真？可從以下幾個方面入手。

　　瓷塑佛像一般均采用模制。傳統(tǒng)工藝的制模與現(xiàn)代工藝的制模其方式是不一樣的。1934年以后，出現(xiàn)了注漿一次成型的新工藝。而在明清時代，坯體脫模，一般被分解為頭部、身體和底座三個部分，各部分又被分別切割成前后兩個片塊。由于是合模制作，一般高度在10厘米以上者，除頭、手等部件系合模后插入外，內(nèi)底應(yīng)是透空的，有明顯的連接痕跡。如發(fā)現(xiàn)內(nèi)里中空而底部封平或封平后又開小孔者，則必定是采用現(xiàn)代注漿工藝成型的仿品。真品用合模制作，模子的連接處，必然留有擠壓瓷泥調(diào)整的痕跡。明代藝人常用手捺，在內(nèi)里可見指捺痕跡。清代以后除手捺外又常可見以刀具推擠的痕跡。也有仿品為掩蓋注漿之痕，在內(nèi)里過多涂泥，造成胎體過于厚重。而真品厚薄適中，內(nèi)空適體。因此，佛像上手后，除注意其模接方式外，凡分量過輕或過重者，均要存疑。

　　由于古代燒制技術(shù)不如現(xiàn)代，特別是明代的作品在燒成后，常在作品的下部或背部留有一些窯裂之痕。因此，凡無窯裂又從頭到腳完美無缺者，即可存疑。有些仿品，故意制造假裂痕，則可從裂縫的自然與否和縫內(nèi)有否流釉等方面去辨別。真裂裂口自然，而且縫內(nèi)無釉。假裂則反之。

　　很重要的一點是看胎釉。德化窯由于在坯胎的泥土工藝上有精淘細煉并經(jīng)幾十年后再使用的優(yōu)點，因此，胎質(zhì)致密，透光度十分良好，俗稱“糯米胎”。但，由于是人工淘洗，再精細，在放大鏡下也能見有微小顆粒。而現(xiàn)代淘洗使用機器研磨，瓷土呈粉末狀，因此，如遇胎質(zhì)過分精細者，要慎重。明代德化窯白瓷的釉水系獨具特色的乳白釉。這種釉色，勻薄純凈，光潤明亮，乳白如凝脂，對光照看，釉中隱現(xiàn)乳白或微透粉紅，后者尤其名貴，因此，有“豬油白”、“象牙白”“中國白”之美稱。到了清代至民國初，因原料配比發(fā)生變化，釉色在白中微閃青色，但仍然是光潤明亮的�，F(xiàn)代仿品的釉色常作乳黃或米黃，且滋潤度較差，沒有玉質(zhì)感，仔細觀察，容易鑒別。

　　鑒別是否大師之作，不能僅據(jù)印鑒而定。德化明清瓷雕大師的印鑒有一定的制式，要熟悉不同大師印鑒的制式。而且，真正大師的印鑒常常反而顯得模糊不清，若遇特別制式的印鑒且十分清晰者，須小心對待。在胎釉、制法均驗證過之后，要特別考察作品的造型和神韻。明代大師的創(chuàng)作，人物比例非常準確，面相豐腴圓潤，神情生動如生，儀態(tài)慈祥善良，刀法圓熟流暢，衣褶處理飄逸如真，幾乎挑不出一處毛病；清代大師的瓷雕人物，上身稍顯瘦削修長，臉相上以長圓見多，五官神韻也較明代稍遜。衣褶綬帶的做法與明代也有不同，明代是貼身的，到了清代，則改為懸空飄動，如行云流水，應(yīng)該說是一種發(fā)展創(chuàng)新之舉。仿品則最易在這些方面露出馬腳。除了胎釉和工藝制作外，造型和神韻是令仿制者造假時最為感到頭痛之處。因此，凡遇附件插裝生硬，造型欠佳，儀態(tài)呆滯，韻味索然之品，十有八九系仿品無疑。