中國工美大師陳揚龍稱醴陵釉下彩工精藝妙、活絕物美但未被廣泛認可

    百年絕唱誰人聽？

    考古專業(yè)曾給了我不少欣賞古陶瓷的機會，同時也帶來了一種認識上的偏見，就是“敬古瓷而遠新瓷”。其實，這種偏見的形成是有原因的：當下，這大師那大師的作品滿天飛，且價格不菲，可讓我心悅誠服者少之甚少。然而幾天前，中國工藝美術(shù)大師、醴陵釉下彩（釉下五彩）傳人陳揚龍捧著自己即將在嶺南會展出的釉下彩作品和我的一次談話，徹底改變了這種觀念。

    陳大師的釉下彩作品胎體縝密輕薄，扣之聲音舒揚；構(gòu)圖或滿或留，別具一格；色彩恬淡雅致，層次分明……真有點“禪在花草中”的味道。這種瓷器用高火顏料繪制在坯體上，經(jīng)釉層覆蓋，在1400℃高溫中多次燒制而成，制作難度大，且成功率不高，堪稱醴陵絕活。然而由于種種原因，陳揚龍表示：目前，醴陵釉下彩還未得到社會的充分認可，市場價格不高——這不能不說是一種無奈。

　　燒造歷史短

    但絕不服輸

    記者：看了您的作品，我的第一感覺就是“清新明快，典樸淡雅”。這些作品好像在色釉等方面和故宮博物院館藏的醴陵早期釉下彩有些差異——起碼色彩輕快亮麗了不少。

    陳揚龍：是的，當時的作品材質(zhì)較差，含鐵量高，燃料又是煤或柴，因此色彩比較沉著，看上去古香古色�，F(xiàn)在的醴陵釉下彩制作起來可就講究了：材質(zhì)的含鐵量用科學的方法盡量減少，釉料多是始熔溫度較高、表面張力較大的長石釉，顏料發(fā)色更穩(wěn)定，比傳統(tǒng)的石灰釉白度更高，釉下色料的艷度也有了明顯提高，裝飾效果更加清新明快了，燒制的溫度也由原來的1250℃提高到了1400℃，瓷質(zhì)更好了，坯體也比以前更薄更均勻了。

    釉下五彩是醴陵的絕活——這是不爭的事實。這種瓷器工藝繁雜，在施釉的泥坯上徒手繪制又涉及到多色彩的問題，而每一種顏色比重的不同皆可導致它們與釉面結(jié)合時產(chǎn)生不同的分子排列，加上窯爐內(nèi)氣氛難以把握等多種因素，所以經(jīng)常是燒制多件才有1件合格品。

    記者：盡管如此，提到陶瓷，多數(shù)人首先想到的還是“千年瓷都”景德鎮(zhèn)。作為有歷史責任感的工藝美術(shù)大師，您如何看這種尷尬？

    陳揚龍：較其他古窯口而言，醴陵釉下彩歷史確實不長，還曾歷經(jīng)滄桑。但是，從發(fā)展的角度來講，有幾個里程碑讓她絲毫不遜色于其他窯口：以熊希齡為代表的那個時期（上世紀初）為第一里程碑，當時醴陵釉下彩在巴拿馬國際博覽會上榮獲金獎，享譽全球；新中國成立后，醴陵因設計、生產(chǎn)高級陳設瓷、國家用瓷、國家禮品瓷、主席用瓷等而享有“紅色官窯”之美譽，這為其第二個里程碑（這一時期的代表人物是我的老師吳壽祺等）。而后至今，醴陵釉下彩在更多藝人前赴后繼的努力下，正逐漸形成第三個里程碑。

    記者：其實，醴陵釉下彩雖然只有百余年歷史，但它禁錮少，不僅有自己的絕活，而且據(jù)說發(fā)展和創(chuàng)新這條路走得還很踏實。您能否總體談一下醴陵釉下彩今天整體的發(fā)展、創(chuàng)新情況？

    陳揚龍：在幾代人的共同努力下，醴陵釉下彩才有了今天的成就，但也必須承認：釉下五彩在材質(zhì)、釉色等方面還是存在著不少問題的。為此，我自辦陶瓷藝術(shù)室，力圖在材質(zhì)、工藝技巧、器型設計、裝飾形式和色彩運用等五個方面做些努力，如在傳統(tǒng)單線平填技法的基礎上，創(chuàng)造了“薄施分層淡染”法；改變了傳統(tǒng)折枝與滿花的裝飾形式，把“裝飾性的構(gòu)圖、寫實性的表現(xiàn)手法”有機結(jié)合在一起，從而既保留了釉下五彩的傳統(tǒng)特色，又增強了作品的表現(xiàn)力與藝術(shù)效果。