白塔寺中品瓷境 青花鄉(xiāng)里故人愁
-----------“瓷境”現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)展北京開幕
繼九月中旬在國家大劇院展出之后,“瓷境”現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)展在這個(gè)初冬再次回歸北京。這一次,主辦方選擇了頗具禪意的展出地——白塔寺。
11月16日于白塔寺開幕的“瓷境”現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)展集合了鄭云一、韋華、杜建新和陳少岳四位現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域四位各具造詣藝術(shù)家的作品近40件,通過瓶器、雕塑、壁掛等多種形式集中體現(xiàn)了當(dāng)前藝術(shù)陶瓷領(lǐng)域在作品形式和題材上進(jìn)行的創(chuàng)新探索。
談及在白塔寺舉行這次展覽,幾位藝術(shù)家不約而同地表示這是一種難得的貼近。與規(guī)矩的博物館相比,置辦這次展覽的地點(diǎn)位于白塔寺內(nèi)東側(cè)的廂房,參觀者跨出門檻,就能望見始建于元代的巍巍白塔側(cè)影,而這種清冽的禪意與展品上寥寥幾筆的寫意景象迸發(fā)著一種遙相呼應(yīng)的共鳴,仿佛那些時(shí)代就在我們身側(cè),一晃眼、一回首,就在那里。
無論是鄭云一的《牡丹亭》系列、還是陳少岳的作品《十五貫》,此次展出的創(chuàng)作中,戲曲題材的作品頗多,而與以往傳統(tǒng)戲曲題材重人物、強(qiáng)調(diào)色彩的手法不同,此次我們能看到創(chuàng)作者在構(gòu)圖上注重重新構(gòu)造一個(gè)時(shí)空、著重塑造氛圍。
以《十五貫》為例,創(chuàng)作者在作品設(shè)置為一個(gè)戲曲放映空間,演出的是傳統(tǒng)戲劇《十五貫》,這部分采用的傳統(tǒng)的青白色調(diào),而看戲的觀眾群則是采用了類似油畫的處理方式,以濃總重的色塊在進(jìn)行分割,而整體又將這個(gè)空間包進(jìn)了由光線明暗構(gòu)建出的“天圓地方”的構(gòu)圖中。對此作者陳少岳表示,這種處理方法也蘊(yùn)含古代“方孔銅錢”的意思,與《十五貫》的主題對應(yīng)。由此,在一幅平面的壁掛做作品中,巧妙地進(jìn)行了“戲中戲”的解構(gòu)。而形式之外,江南夜戲特有的氛圍也因?yàn)榍喟讓φ盏纳{(diào)而影影綽綽地散發(fā)出來。
同樣著力于表現(xiàn)這種鄉(xiāng)愁情緒的創(chuàng)作者鄭云一所采用的手法則是做減法。在他所創(chuàng)作的瓷瓶作品上,很難看到恢弘的構(gòu)圖,有的只是一殘磚、一處廢梁,間或出現(xiàn)幾筆飛檐、殘荷,青白之間、明暗交錯(cuò),看似是一種私人情緒在走筆,沉下心一思量,卻發(fā)現(xiàn)所謂歷史的溫度,無非正是這些貼己物。
有意思的是,此次參加展出的四位藝術(shù)家中,除了出生陶瓷世家的杜建新,其余三位并非景德鎮(zhèn)本地人,也并非瓷器創(chuàng)作科班出身,鄭云一習(xí)過油畫、版畫,最早的圓明園藝術(shù)家之一;陳少岳則是中央美院中國畫科班出身,后負(fù)荊俄羅斯修讀油畫;韋華,廣西人,之前以陶為主要創(chuàng)作介質(zhì)。但他們先后來到景德鎮(zhèn),見識過1300℃高溫?zé)熘,泥塑火煉成就的藝術(shù)美感之后,都毫不猶豫地選擇了這條創(chuàng)作之路,而其之前的藝術(shù)積累,也確實(shí)給陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作開掘了新的可能。
“瓷器創(chuàng)作不同之處在于,即使之前的構(gòu)圖和色彩都拿捏得很好,卻也沒有辦法預(yù)料到經(jīng)過燒造之后,最終會呈現(xiàn)出怎樣的景象, 這個(gè)過程中,有一種難以捉摸的不確定性,但對藝術(shù)家而言,統(tǒng)統(tǒng)都是驚喜。”鄭云一表示。