圖為黃松堅工作照

　圖為黃松堅大師2011年作品《龍騰賀歲好運來》，11月榮獲上海第十三屆中國工藝美術大師精品獎

　　造型生動傳神，是石灣陶塑的第一大特色，也是衡量石灣陶藝各家作品優(yōu)劣的最慣常標準。談及石灣陶塑的局限，一個普遍的觀點是作品題材過于險隘，或達摩坐禪，或羅漢伏虎，或太白醉酒，或關公顯圣，少有作品能夠跳出這些佛道仙家的取材范圍。不可否認，源于民間的石灣公仔對吉祥文化有種異常強烈的趨附。究其根本，中華民族文化源遠流長，同樣也多災多難，草芥小民無力掌控自己命運，自然寄希望于神仙庇護，方式就是供奉神佛。自打公仔誕生，消災免厄就是它的題中之義，于是趨附吉祥文化便是再自然不過的事情。即便這種市場條件下，石灣陶塑依然成為一種藝術范式，并與景德、德化三分天下有其一，關鍵就在于石灣陶藝能夠?qū)Ρ磉_物象剖析入微，強調(diào)創(chuàng)作者個人藝術見解，鼓勵同類作品的差異化，從而達到“百物百形，千人千面”的藝術境界。技法純熟之外，創(chuàng)作者還被要求展示其個人化的內(nèi)涵——而表達自我，正是各類藝術體式的一個共性。

　　由此，我們可以生出如下推論：真正的大師級作品，其表現(xiàn)對象是有話要說的，比如說，黃松堅大師陶塑筆下的那些人物們。

　　一，黃松堅其人

　　黃老的工作室位于美陶廠二樓。初次拜訪，不知道確切位置，便向傳達室一漂亮女子打聽，近身看時才發(fā)現(xiàn)該美女也在侍弄陶塑，美女看我一眼，話都不及多說一句，眼神往上一瞟，同時簡潔地答道：二樓——又低頭專注于手中的活計了。

　　扶梯而上，等眼睛看見“黃松堅工作室”的牌子，人也便近前了。樓道無人，屋里也沒有聲響，還以為主人外出了;走進工作室才知道，原來老先生正在專心致志做一尊《媽祖》陶塑，以致有外人進屋也渾然不覺。

　　黃松堅大師的《乘龍媽祖》是頗為業(yè)內(nèi)人士與藏家稱道的，其神采飛揚、衣袂飄飄的動感造型，粉面含春威不露的表情神態(tài)，以及腳下蛟龍出海般的坐騎身姿，把“媽祖”這一受海民擁戴的海神構造得威嚴肅穆又可親可敬。而這一尊還處于泥胎狀態(tài)的媽祖，已隱隱露出飄逸飛天之勢了。

　　黃老今年七十二歲，五九年入美陶廠，至今在此工作五十多年了。五十多年做一件事，做一份工作，亦是我輩不能想象的事情。時代風氣的熏染，價值觀念的變化，尤其是信仰多元化及擇業(yè)自由化，使我們有了那一代人沒有的多樣化選擇，卻失去對工作的歸屬感。采訪開始時，說慣白話的黃老張口說普通話時都要先想一下。出于表達便利的需要，黃老問我們能否聽懂白話，幸而同伴小余是廣東人，黃老便用白話講與我們聽。其緩慢沉穩(wěn)的敘述使我這初來乍到的北人也能聽懂一二。談及石灣陶藝的發(fā)展現(xiàn)狀，黃老用“穩(wěn)步發(fā)展”四字概括。目前很多人都在做石灣公仔，整體上是比較興旺的。對于石灣陶藝的發(fā)展，一種比較主流的說法是可分為四個階段：唐至明以前為形成發(fā)展期，明清時期為鼎盛期，民國時由于四郊多壘戰(zhàn)亂頻仍為低谷期，建國之后尤其改革開放之后則是又迎來一個全新的時代。雖然如此，自1953年石灣公仔首次亮相北京、并掀起一股公仔熱潮之后，石灣公仔隨即迎來無可挽回的式微，文革時期更為凋敝。之后，隨著文化的復蘇，石灣陶藝在珠三角以及東南亞又恢復往日繁榮，名聲也日隆起來，然而“石灣公仔跨不過長江”的戲言還在坊間流傳，北國對公仔近乎空白的認知也很大范圍地存在著。2010年9月5號到15號，年屆七旬的石灣陶藝大師黃松堅，攜125件作品北上，成為第一位在中國美術館開辦個人展的石灣陶藝家。作品展覽首日，就有3000多名藝術愛好者慕名參觀。文化部副部長王文章參觀之后更是熱情洋溢地表示：“石灣公仔出自民窯，題材扎根民族傳統(tǒng)，在傳承與創(chuàng)新中，黃松堅的作品契合現(xiàn)代人的審美觀，是富有魅力的民間藝術。石灣陶藝是國寶，黃松堅也是國寶!”

　　在過去，國內(nèi)收藏界一直有種偏見，即認為石灣公仔多以地方題材為主，屬于民間藝術品，故同級作品拍賣價與景德瓷器不可同日語。然而，作為中國文化重要組成部分的嶺南文化，其在地方特色、文化傳承、影響范圍等諸多方面都有不可忽略的影響，其內(nèi)涵的包容性、含蓄雋永的審美趣味、植根民間的文化血脈都是符合時代發(fā)展又有民族特色的文化質(zhì)素;而建立于這種嶺南文化基礎上的石灣陶藝，毫無疑問是值得弘揚的，也是可以與西方藝術殿堂上的精品爭輝的。由于交通便利，其實早在十七、十八世紀，就有荷蘭人和英國東印度公司大量購買石灣公仔運往歐洲，被英國倫敦維多利亞阿魯拔博物館、德國藝術及工藝博物館、丹麥國立美術館等收藏，而劉傳等大師的作品更是被目為“可與羅丹精品相媲美”的上乘之作。2002年，應美國路易斯安那州大學藝術學院邀請，黃松堅第二次赴美作了為期3個多月的授課和陶藝創(chuàng)作示范。并精心撰寫了三萬多字的《石灣陶瓷雕塑創(chuàng)作基本技法》，向該校來自多個國家的100多名陶藝系學生講課，當?shù)氐奶账嚰液褪詹丶乙布娂娳s來聽課及研討交流。該藝術學院陶藝系為此特意增設了石灣陶藝課程，授課內(nèi)容還被譯為英文廣為傳播。講學組織者路大教授施麗姬認為“它山之石可以攻玉”，黃松堅被大學授予深切感謝和表彰獎狀。2009年，黃松堅大師再次應邀到美國三藩市舉辦規(guī)模較大的個人展覽，參展作品80多款，其中300多件已被認購。黃本文來自于華夏陶瓷網(wǎng)松堅本人也被授予美國三藩市監(jiān)事委員會主席簽署的“杰出貢獻榮譽證書”。

　　縱然各種光環(huán)加諸一身，黃松堅大師卻有一種由內(nèi)而外的謙遜品質(zhì)。這種品質(zhì)來自對造化更為深遠的認知，亦是出于對陶藝文化的敬畏。與其它工作人員一樣，黃老笑稱，自己不過是美陶廠里的一個“打工者”，作品完成后交由廠家生產(chǎn)銷售，自己主要是負責創(chuàng)作這一環(huán)節(jié)。交談過程中，黃老給人的印象是儒雅可親的，言語間一股長者之風不自覺流露出來。不管是學院派的創(chuàng)新突變，抑或石灣本地陶藝后生的謹守本分，黃老都給于一種寬容和鼓勵，黃老認為：作為一種古老的東方民間藝術，石灣陶藝有著自己無可替代的特色，其形態(tài)美與神態(tài)美，更是可與景德瓷器傲然并立的。那么對于它的各種傳承與創(chuàng)新，也都是值得鼓勵的，然而它本身“源于生活，高于生活”的特質(zhì)卻不可拋棄。

　　眾所周知，黃松堅是公認的“石灣貼塑陶藝的拓新者”。在談及這個問題時，黃老講述起年輕時的一樁趣事。

　　1961年，正值祖廟大維修。當時許多人都在臨摹上面的瓦脊公仔，黃松堅就想：這些公仔做的這么好，能不能夠移下來?在年少氣盛的黃松堅看來，遠遠臨摹是不夠的，于是就爬到墻脊之上，仔細觀察揣摩。由于瓦脊公仔只展示某個側(cè)面，為做好“移下來的公仔”，黃松堅就琢磨如何用三維立體的圓雕法表達，最終在技藝、用料、色彩等諸方面都取得很大拓新。

　　多年之后，回憶起當年的趣事，黃老依舊神采飛揚，如今雖不能再次攀上祖廟的墻脊，對石灣陶藝的熱愛卻絲毫不減當年。其手中不停的陶塑筆、身后不斷取得突破的作品均是例證。

　　二，細膩動人，形神兼?zhèn)?/strong>