——記中國工藝美術(shù)大師關(guān)寶琮
趙 暢
《 人民日報 》（ 2014年07月06日 12 版）
鱖魚紋瓶（影青刻劃）
關(guān)寶琮
魚紋罐（窯變釉）
關(guān)寶琮
參觀過沈陽市區(qū)“關(guān)寶琮藝術(shù)館”的人，總會為館內(nèi)珍藏的關(guān)寶琮諸多陶瓷作品而贊嘆不已……
出生于遼寧西豐的關(guān)寶琮，1960年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)，后赴景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院雕塑系學(xué)習(xí)陶瓷創(chuàng)作及中國古代陶瓷史和陶瓷工藝，現(xiàn)為中國工藝美術(shù)大師、魯迅美術(shù)學(xué)院教授。對古陶瓷，尤其是古遼瓷的研究與開發(fā)是他一生的成就所在。從上世紀(jì)80年代開始，他先后出版、發(fā)表有《中國古代陶瓷造型與裝飾》《遼瓷藝術(shù)》《民窯青花》等著述，并承接國家輕工部課題“遼代陶瓷研究”，其中《遼瓷新品種研制》獲中華人民共和國輕工業(yè)部重大科技成果獎。
遼瓷，即遼代的陶瓷器，它繼承了唐代邢窯及后來定窯的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并結(jié)合多民族雜居的特點，以刻花、劃花、印花、貼花等為典型裝飾手法，在裝飾和造型上形成了特色鮮明的體系。其粗白瓷、細(xì)白瓷、黑花瓷、黑釉瓷、綠釉瓷、三彩瓷等品種，均在中國陶瓷史上留下了一抹重彩，其中的“遼白瓷”“遼三彩”廣為人知。古遼瓷，在關(guān)寶琮心里就是故鄉(xiāng)的老墻，為了爬梳它與其他古陶瓷的淵源及其發(fā)展脈絡(luò)，關(guān)寶琮毅然把家安在了去往各地古窯址的路上。
從上世紀(jì)60年代搞遼代陶瓷研究開始，關(guān)寶琮連續(xù)投入地工作了12年。他的研究內(nèi)容涵蓋了遼代古陶瓷史、遼代古陶瓷物理和化學(xué)性能、拉坯等工藝、原料的配方等，他學(xué)會了用科學(xué)、理性、系統(tǒng)的方法作分析研究。此后，他又針對現(xiàn)代北方陶瓷創(chuàng)作生產(chǎn)狀況提出了“遼瓷新品種研究”課題，并開辟了另一個研究戰(zhàn)場——恢復(fù)和創(chuàng)新古陶瓷技藝，創(chuàng)作有自己獨特風(fēng)格的作品。
通過對古陶瓷的研究，關(guān)寶琮充分掌握了古人利用原料和釉彩變化來增強(qiáng)陶瓷設(shè)計的規(guī)律，于是，他在器物造型的裝飾上，以兩種以上的顏色釉進(jìn)行裝飾，尤其通過對各種單色釉、半乳濁釉、不透明的無光釉以及陶衣的運用，采取點、灑、甩的手法，來獲得酣暢淋漓、若隱若現(xiàn)的藝術(shù)效果，改變有色坯體的特性。
“嵌釉法”是關(guān)寶琮在朝鮮“高麗嵌”的啟發(fā)下，通過多次反復(fù)試驗，重新挖掘的一種裝飾技法。這種技法是在已制好的泥胎上，先刻好圖案，再將有顏色的釉均勻地鑲嵌進(jìn)細(xì)細(xì)的刻紋里，然后將突出的釉料削去，形成彩色圖案。這種裝飾技法圖案紋理清晰、潔凈美觀，富有層次感。熟練掌握這種工藝的先決條件是，刻紋下刀時，須掌握好深淺、力度，而且要一揮而就，不得重刀。只有這一關(guān)過了，去過釉留下的圖案才會筆墨清新、輕重適度，才能凸顯圖案的層次感。
關(guān)寶琮的刻花功夫，尤其是他的半刀泥工藝，業(yè)內(nèi)人士有口皆碑，這得益于他對古遼瓷、浙江的古越窯青瓷和龍泉古影青瓷的刻花藝術(shù)的研究，尤其是深受陜西銅川黃堡鎮(zhèn)古耀州窯瓷的啟發(fā)。我曾在浙江上虞見過他的半刀泥工藝：在一只大盤子瓷胚上，但見他下刀準(zhǔn)確，深淺得當(dāng)，并根據(jù)紋飾需要刻意保留行刀痕跡，從而平添了器物的樸拙之感。在紋飾細(xì)部，他還用細(xì)線條的梳齒劃紋裝飾花瓣、葉脈、水波等細(xì)微之處，且排紋按圖飾結(jié)構(gòu)走線，方向一致，寬起窄收，齒紋深入淺出或淺入深行再淺出，統(tǒng)一中極富變化。隨著刀走泥剔，瓷胚畫面跡流神暢，特別是經(jīng)過燒制之后，有畫、有堆、有刻，通體施青釉的刻花紋作品，釉色隨著坯胎的高低起伏而厚薄不同，深淺釉色暈染開來，甚是精美。
“玩陶，無所謂規(guī)矩。在創(chuàng)作與燒制過程中，如醉如癡全身心地投入。”這是關(guān)寶琮的藝術(shù)態(tài)度。在我看來，恰是這種不為規(guī)矩所囿、如癡如醉地對情感的抒發(fā)，讓關(guān)寶琮的作品有了神采，無論《四神瓶》《奔馬圖瓶》，抑或《彩釉堆繪掛盤》《炻器黑釉刻花掛盤》，還是《青花嬰戲紋罐》《嵌釉里紅群馬罐》等，莫不讓人體會到其創(chuàng)作時的那份悠然自得和觸類旁通的從容淡定。
面對過去與未來，關(guān)寶琮有著擔(dān)當(dāng)與思考：“在如今流派紛呈的復(fù)雜環(huán)境下，如果我們定位不準(zhǔn)、把握不好，我國陶瓷傳統(tǒng)文化精髓的傳承勢必會受到影響和沖擊。一個真正的陶瓷藝術(shù)家，該有清醒的文化自覺和歷史擔(dān)當(dāng)，并通過作品來表明自己的觀點、理念和追求。”正如業(yè)內(nèi)人士曾經(jīng)對他的評價，關(guān)寶琮的功績，不僅是在工藝上的突破，在今日電煤窯取代柴窯，一些珍貴的釉下彩可能失傳之際，他擔(dān)當(dāng)起古遼瓷研究的任務(wù)，打胚、成型、描繪、掛釉、入室燒制，一系列工藝，親自動手，把古色盎然的精美藝術(shù)品，重新呈現(xiàn)在觀眾的面前，為中國陶瓷藝術(shù)博得了榮譽(yù)。這終讓我徹悟，他何以要成立“關(guān)寶琮藝術(shù)館”，何以年逾八十還親自在陶瓷作坊里握筆操刀——他想以自己的行動和作品，為中國陶瓷的創(chuàng)新和發(fā)展，盡畢生之力。
