秉持純真 回歸本我——訪江西省陶瓷藝術(shù)大師胡芳
胡芳,齋號(hào)芳草軒,江西陶瓷工藝美院副教授、江西省陶瓷藝術(shù)大師、中國(guó)陶瓷工業(yè)協(xié)會(huì)陶藝委員會(huì)常務(wù)理事、中國(guó)工藝美術(shù)協(xié)會(huì)理事等。
《中國(guó)航班》記者 曹慧
作為女性陶瓷藝術(shù)家,胡芳將作品賦予了其生命中特有的優(yōu)雅、細(xì)膩、浪漫與堅(jiān)韌。她善于融合國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意韻味和西畫(huà)的光影效應(yīng),將自己對(duì)生活的豁達(dá)與智慧完美地融于作品之中,彰顯著真善美的本色和人與自然的和諧。作品風(fēng)格清新脫俗、靈動(dòng)自然。
藝術(shù)是回歸自然的通道
1971年,胡芳出生于景德鎮(zhèn),母親在陶瓷公司工作多年,景德鎮(zhèn)千年陶瓷歷史文化的熏陶和家族的影響讓她自小對(duì)陶瓷產(chǎn)生了興趣,就讀于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)專(zhuān)業(yè)并獲得碩士學(xué)位,師從中國(guó)工藝美術(shù)大師李文躍教授。學(xué)院的系統(tǒng)學(xué)習(xí)讓她在技藝、藝術(shù)、理論體系等方面都打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。后任職于江西陶瓷工藝美院,從事陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作及教學(xué)工作。
胡芳的研究方向主要是釉上彩陶瓷繪畫(huà)及色釉綜合裝飾。“作為一名高職院校的教授,我需一方面提升自身的藝術(shù)修養(yǎng),并提出一些學(xué)術(shù)觀點(diǎn);另一方面努力掌握一門(mén)或多門(mén)技藝。工藝和技藝為藝術(shù)創(chuàng)作主旨所服務(wù),要具有‘用博大精深的中國(guó)文化形式去融入世界文化藝術(shù)長(zhǎng)河’的視野。胡芳對(duì)藝術(shù)有著豐富的、深切的感悟,于她而言,藝術(shù)是人回歸自然的一條通道。她經(jīng)常出去采風(fēng),從自然中尋找創(chuàng)作靈感。敦煌的鳴沙山和月牙泉,讓她感受到粗獷與柔美的極致結(jié)合,于是,就有了“落日黃沙·傾城”系列;喜馬拉雅山、納木錯(cuò)、草原上自在奔跑的藏羚羊、大昭寺廣場(chǎng)上磕長(zhǎng)頭的虔誠(chéng)背影,還有藏族對(duì)女子的稱(chēng)呼“卓瑪”,讓《卓瑪》系列應(yīng)運(yùn)而生。胡芳的“自然”既是一草一木的自然,也是自然而然,一個(gè)真實(shí)、坦然存在的本我。
胡芳常說(shuō),生活是我們最大的事業(yè)。她追求一種簡(jiǎn)單、自然、真誠(chéng)、快樂(lè)的生活,并將這樣的態(tài)度投注藝術(shù)創(chuàng)作中。事實(shí)證明,這樣的態(tài)度在藝術(shù)中是同樣被需要的。她的作品不斷在展賽中獲獎(jiǎng):2009 參展第二屆中國(guó)(江西)旅游工藝美術(shù)作品設(shè)計(jì)大賽獲金獎(jiǎng);2010 參展第四屆中國(guó)(合肥)工藝美術(shù)精品展獲金獎(jiǎng);2011 參展第六屆中國(guó)工藝美術(shù)“百花獎(jiǎng)”獲銀獎(jiǎng);2012 參展2012“儒士儒家•百花杯”中國(guó)工藝美術(shù)精品展獲金獎(jiǎng)……
徽州遺夢(mèng),夢(mèng)系家園
用中國(guó)工藝美術(shù)大師李文躍的話(huà)說(shuō):“胡芳創(chuàng)作繼承而不拘泥于傳統(tǒng),運(yùn)用傳統(tǒng)的釉上彩繪和色釉綜合裝飾技法對(duì)人物和花鳥(niǎo)進(jìn)行精心雕琢,但更注重創(chuàng)意的新穎和思想的升華�!段矣幸缓熡膲�(mèng)》盡情放飛著對(duì)生活和美的希冀;《夢(mèng)系家園》深情蕩滌著對(duì)國(guó)家與民族的情懷;《家園系列》婉婉敘述著人與自然的和諧統(tǒng)一……每一件作品都凝聚著她對(duì)生活的感悟和對(duì)社會(huì)的思考。”
在創(chuàng)作的眾多作品中,胡芳最為鐘愛(ài)的還是300件梅瓶造型《夢(mèng)系家園》。她祖籍安徽黟縣西遞,而這套作品就是講述著徽州女子眷戀故鄉(xiāng)的故事。作品構(gòu)圖大膽,畫(huà)面中兩個(gè)女子的大特寫(xiě),夸張變形但與梅瓶整體造型融為一體。頭部布局占了瓷瓶三分之二的位置,腦部則用白描的手法,描繪了層層疊疊的徽派民居建筑群,遠(yuǎn)看像女子美麗的長(zhǎng)發(fā);女子身著舊式旗袍,色彩鮮艷純正,與一條繪著徽派建筑的長(zhǎng)辮形成了鮮明的對(duì)比;臉部采取寥寥幾筆的線條勾勒而成,清雅淡麗,色調(diào)層次變化微妙豐富,這一簡(jiǎn)一繁、一虛一實(shí),結(jié)合得天衣無(wú)縫,由具象到意境,創(chuàng)新了陶瓷繪畫(huà)的新語(yǔ)境。作品還具有豐富的思想內(nèi)涵,講述了國(guó)人思念故鄉(xiāng)的情懷,抓住了中國(guó)人“根”的文化內(nèi)涵。
這套作品的出爐,是個(gè)非常艱苦復(fù)雜的過(guò)程。為了將作品完成到極致,胡芳每天不是呆在畫(huà)室苦思冥想構(gòu)圖設(shè)計(jì),就是跑到作坊攻工藝、試照子、建數(shù)模,拜名師求技法把工藝做到精益求精。胡芳深有感觸地說(shuō):“陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作不僅需要耐心,還需要深厚的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)修養(yǎng)的沉淀,需要對(duì)陶瓷裝飾手法多元化的掌握,更需要一種追夢(mèng)的精神。”
瓷上敦煌
2013年,胡芳等一行95位中國(guó)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家走進(jìn)敦煌,從陶瓷藝術(shù)的角度反思敦煌藝術(shù)對(duì)中國(guó)人的文化意義。
在敦煌,精美的石窟藝術(shù)、魔鬼城雅丹地貌、沙漠奇觀鳴沙山月牙泉都讓胡芳驚嘆不已。而感觸最深的還是藏經(jīng)洞的那段滄桑歷史。“敦煌莫高窟彩塑和壁畫(huà)流轉(zhuǎn)千年,雖在同一面墻上,卻是來(lái)自不同時(shí)期、不同文明的符號(hào)和思想的碰撞和融合,不僅讓我感受到美的震撼,也獲得一份人性的感動(dòng)。感動(dòng)于集體智慧的偉大,也感動(dòng)于古人從事壁畫(huà)時(shí)的那份虔誠(chéng)。這讓我更多地去思考關(guān)于‘信仰和價(jià)值觀’的問(wèn)題。”因?yàn)閯?chuàng)作涉及佛教題材,胡芳翻閱了大量書(shū)籍,并請(qǐng)教了佛教的高僧。受電影《云圖》的啟迪,她將主題定為“輪回”,講述生命往復(fù)的過(guò)程。
“佛教的根源就是因果和輪回,輪回表現(xiàn)的是佛教對(duì)生命最根本的認(rèn)識(shí)。我創(chuàng)作的佛教作品名為《六道輪回》,輪回圖從內(nèi)至外共分4層,最中心圈內(nèi)是鴿、蛇及豬,分別象征貪、嗔、癡;第二層黑白圈表善惡兩道;第三層即為六道,是眾生生命輪轉(zhuǎn)的六個(gè)境地;第四層為十二因緣,表示緣起、因果的佛教思想。”這幅作品內(nèi)容豐富,畫(huà)面也要力求嚴(yán)謹(jǐn)遵循佛教教義,因此胡芳處理起來(lái)非常謹(jǐn)慎,前后花費(fèi)了半年以上的時(shí)間完成。在工藝上,采用的是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的制瓷工藝——釉上新、粉彩相結(jié)合,在1320度燒制過(guò)的的瓷胎上繪制好作品后,再經(jīng)過(guò)780度窯火二度燒制而成。
2014年4月,胡芳的作品《六道輪回》在法國(guó)盧浮宮卡魯塞爾廳“瓷上敦煌·中國(guó)陶瓷藝術(shù)展”中展出。這一次的創(chuàng)作,不僅讓胡芳更深刻的去了解了敦煌藝術(shù)和佛教文化,也讓她更加認(rèn)清了自我對(duì)生命的關(guān)照和體驗(yàn)。胡芳說(shuō):“我想今后會(huì)沿著這條路繼續(xù)挖掘下去,創(chuàng)作出更貼近神性感悟和靈魂體驗(yàn)的作品。”
胡芳對(duì)于陶瓷藝術(shù)是這樣解讀的:“藝術(shù)是內(nèi)心豐富世界的一種表達(dá),展現(xiàn)的是‘小我’的情懷。但藝術(shù)同樣也是人回歸自然的一條通道,一條探究生命‘本我’的路徑。這個(gè)過(guò)程沒(méi)有盡頭,我要窮我一生的時(shí)間,通過(guò)自己女性藝術(shù)家的身份,女性陶藝的創(chuàng)作實(shí)踐和思考,來(lái)研究豐富關(guān)于女性藝術(shù)的課題。”