蘇姍對(duì)“向日葵”題材的創(chuàng)作情有獨(dú)鐘

　　央廣網(wǎng)南昌11月30日消息（蔡馥蔚 韓成功）向日葵的花序隨太陽(yáng)的升落而轉(zhuǎn)動(dòng)，是光輝、正能量的象征。陶瓷藝術(shù)家蘇姍說(shuō)，那是一種向陽(yáng)的力量。

　　2010年，已故日本“人間國(guó)寶”級(jí)備前燒陶藝家木村隆男老師來(lái)到中國(guó)景德鎮(zhèn)，景德鎮(zhèn)之行中，他收了一生中的最后一位弟子，也是唯一的異國(guó)弟子。這個(gè)弟子是個(gè)略顯羞澀的80后女孩，名叫蘇姍。

蘇姍的作品

　　蘇姍， 1985年出生于廣西玉林市北流市，2003年跟隨廣西藝術(shù)學(xué)院油畫(huà)系教授周度其學(xué)習(xí)，正式跨入藝術(shù)領(lǐng)域。2005年考入江西陶瓷工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，在校期間得到國(guó)家級(jí)工藝美術(shù)大師李文躍教授的悉心教導(dǎo)。從2012年開(kāi)始在景德鎮(zhèn)獨(dú)立進(jìn)行陶瓷創(chuàng)作。

　　木村隆男這樣評(píng)價(jià)蘇姍，“這名可愛(ài)而又富有靈氣的女孩叫蘇姍，她為我的陶瓷圣地之旅提供了許多幫助，她那新穎的想法和對(duì)陶藝的追求令我感動(dòng)。”

　　蘇姍對(duì)“向日葵”題材的創(chuàng)作情有獨(dú)鐘。作為蘇姍的授業(yè)恩師，中國(guó)工藝美術(shù)大師李文躍教授認(rèn)為蘇姍的“向日葵”作品既脫去了傳統(tǒng)各式陶瓷繪畫(huà)的羈絆，又不同于前人與他人那般運(yùn)用陶瓷材料，將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的筆意與西方現(xiàn)代繪畫(huà)的構(gòu)成觀念巧妙融合，營(yíng)造出充盈著重形式上的唯美與媒介的現(xiàn)代生活親近感，表現(xiàn)出作者平靜心態(tài)上的精神向往。她的作品滲入了更多的感性追求與表現(xiàn)，作品在平和中透著睿智，為欣賞者營(yíng)造出一幅幅溫馨而又雋永的藝術(shù)世界，從而給予觀者以耳目一新之感。

蘇姍的作品 

　　在她的向日葵系列瓷板畫(huà)作品中，有一幅被蘇姍列為“非賣品”的，是作者比較滿意的作品之一，畫(huà)面上呈現(xiàn)的是一排別致的鄉(xiāng)間小屋與極其高大的向日葵——它們的個(gè)頭甚至高過(guò)了小屋。這并非是荒誕的超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)，而是取材于真實(shí)事件，英國(guó)一戶人家培育出了高達(dá)8米的向日葵，其高度確實(shí)超越了自家的小別墅。蘇姍認(rèn)為這件事充分體現(xiàn)出向日葵的生命本質(zhì)，那就是對(duì)光明的向往與追逐，那是一股令人欽佩的向陽(yáng)的力量。

蘇姍的作品

　　蘇姍就像她筆下的向日葵，充滿著向陽(yáng)的力量。她追求藝術(shù)創(chuàng)作的自由，努力向著自己的目標(biāo)堅(jiān)定不移地前進(jìn)，這種堅(jiān)定和執(zhí)著超出了年齡的限制。她從不強(qiáng)迫自己去創(chuàng)作，每一件“向日葵”作品都是作者在極其放松的狀態(tài)下，被“隨心所欲”地繪制而成。這讓蘇姍的“向日葵”既無(wú)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)品難以擺脫的匠氣，又自然而然地流露出質(zhì)樸而又純真的氣息。

　　2013年5月蘇姍自己的蘇山陶藝館成立。2013年10月“向日葵——花姿態(tài)”個(gè)人展覽，在蘇山陶藝館開(kāi)幕。2014年10月“本原——蘇姍藝術(shù)作品展”，在蘇山陶藝館開(kāi)幕。這個(gè)陶瓷藝術(shù)界的新星正像向日葵一樣茁壯成長(zhǎng)起來(lái)。

蘇姍的作品