上海博物館“丹青寶筏：董其昌書畫藝術(shù)大展”正在熱展中，當你走進其中便會被董其昌的《秋興八景》圖冊吸引。該圖冊作于明萬歷四十八年（1620）秋天，此時閹黨專政，董其昌一來為了自保，二來又沉迷于藝術(shù)與參禪，所以努力避開黨爭，常借公事之由在外遠游。這套冊頁就繪于董其昌泛舟于吳門京口的外游途中。本冊設(shè)色八景，題詩錄有杜甫、陸游、白樸等人名篇，董氏曾言，詩不必與畫合，然視其筆墨性情與婉約典雅之詞韻仍為一境，是一部經(jīng)得住反復(fù)品味的董其昌傳世代表作。

　　明 董其昌 秋興八景圖冊之三

　　談到文人畫，大家的共識是強調(diào)畫家的文化修養(yǎng)，即畫外的功夫，而琴棋書畫作為文人雅士修身所必須掌握的技能，在某種程度上代表了中國古代士人階層的藝術(shù)追求。因此，我們希望借由琴棋書畫，打開品鑒中國古代文人畫創(chuàng)作體系的新路徑。

　　琴為文人的四大才能之首，古代把琴視為君子之器，象征正德，因此，琴者，禁也，即禁人的邪惡執(zhí)念，歸于正道。其實就是在講，通過琴的節(jié)奏與韻律培養(yǎng)人的秩序感，使社會與人都具有和諧的秩序性征，君子層面更強調(diào)“韻”，在畫面中則體現(xiàn)為景物安排與運筆的和諧性。所以，謝赫在“六法論”當中首要強調(diào)的就是韻，氣韻，生動是也�？v觀《秋興八景》圖冊，我們能夠感到春和景明、天朗氣清，而沒有惠風(fēng)和暢！這是董畫的局限，盡管他很好地梳理了繪畫發(fā)展的脈絡(luò)，但卻一味師古仿古，使畫面偏于靜謐，沒有“大珠小珠落玉盤”的感染力，更沒有《高山流水》的曠達與《廣陵散》的浩然之氣。

　　明 董其昌 秋興八景圖冊之四

　　下棋者，弈（藝）也。博和弈都是下棋，在繪畫的語境中就是“經(jīng)營位置”，空間的營造，在中國書畫創(chuàng)作中，并不能簡單地指布局，而是強調(diào)布白。下過圍棋的人都知道“做眼”常常關(guān)系到一局棋的死活，這“眼”簡直就是山水畫中的云瀑與水口，如果一幅畫中沒有處理好這兩塊，不是愚形，就是死“棋”，烏七八糟，死墨一團。這一點董畫做得非常到位，山石樹木，疏疏朗朗，云峰石跡間迥出天機。

　　明 董其昌 秋興八景圖冊之五

　　這里的“書”強調(diào)的是中國畫“寫”的特性，是抒發(fā)，是傾吐。盡管董氏也強調(diào)“筆性”，并認為“以境之奇怪論,則畫不如山水,以筆墨之精妙論,則山水絕不如畫”，《秋興八景》圖冊整體也呈現(xiàn)出技法用筆蒼莽老練、墨色層次豐富、用色溫潤淡雅的特征，全圖既構(gòu)圖嚴謹，又設(shè)色秀潤。但是董其昌又往往過于拘泥所謂的“法”，運筆偏于遲緩，所創(chuàng)設(shè)的形象便缺少了生動性。

　　明 董其昌 秋興八景圖冊之八

　　“畫，計也，策也。”（《說文》）也通“化”，教化。“畫”其實就是指作者的心跡、心路歷程。對于此時的董其昌來說，見過了大場面，也經(jīng)歷了政治上的大起大落，安排這幾幅小冊頁當然是駕輕就熟。所以《秋興八景》構(gòu)圖簡率大氣，具有“秀峰如簇，川原蒼莽”的景象。在簡率大氣的構(gòu)圖中，綴以秀逸典雅的詩文書法題跋。落筆簇簇有如行蠶，使畫面平添虛實互補、圖文并茂的美感與古樸的詩情，豐富了山水擬人比德的表現(xiàn)力，使詩、書、畫的文人逸致更為濃郁。王維曾言“宿世謬詞客，前身應(yīng)畫師”，而對于董其昌在《秋興八景》圖冊中所顯示出的超邁之性情，用右丞之評，更為妥帖。